By Raphaëlle
CD Projekt Red, développeur de Cyberpunk 2077, Netflix et Milan Records ont finalement publié le Cyberpunk : les coureurs de l’avant-garde bande originale, y compris la chanson thème de Franz Ferdinand, « This Fire ». La bande originale comprend également la chanson de fin, « Let You Down » de Dawid Podsiadło, et d’autres qui jouent tout au long de la série animée, comme « Whatever It Takes » du compositeur Akira Yamaoka et plus encore. La bande originale, qui comprend également la musique des compositeurs Marcin Przybyłowicz et PT Adamczyk, est disponible en streaming aujourd’hui, mais le CDPR a révélé une sortie vinyle début 2024 ; Les précommandes sont désormais ouvertes.
La libération de Coureurs de bord La bande originale fait suite aux débuts de Cyberpunk 2077 : Phantom Liberty le mois dernier, ainsi qu’à la sortie de l’édition standard et de l’édition Deluxe de la partition de Phantom Liberty. Vous pouvez écouter la bande originale de Phantom Liberty ici et le Coureurs de bord bande sonore ici.
Pour accompagner l’actualité musicale d’aujourd’hui, nous avons discuté avec les compositeurs du CDPR PT Adamczyk et Jacek Paciorkowski de la musique de Cyberpunk 2077 et de son extension Phantom Liberty, le Coureurs de bord bande sonore et bien plus encore.
Comment CDPR a créé la musique de son univers Cyberpunk 2077
Alors que ma conversation avec Adamczyk et Paciorkowski portait principalement sur le Fantôme de la Liberté et Coureurs de bord partitions, ne leur ayant pas parlé de Cyberpunk 2077, j’étais curieux de savoir comment ils ont abordé pour la première fois la musique de cet univers. Adamczyk dit qu’il s’agissait de prendre la direction du Cyberpunk, qui, selon lui, est fortement enraciné dans la musique des années 80, et de l’amener dans les années 90.
« Nous voulions ce genre d’avantage dans notre musique, et ce genre d’avantage peut signifier beaucoup de choses différentes, mais pour nous, c’était la musique avec laquelle nous avons grandi », dit Adamczyk, soulignant les inspirations britanniques comme The Prodigy et la techno européenne. . scène de la fin des années 90. « Au début, cela peut être un peu restrictif car il est très difficile d’être subtil et de souligner les choses avec une grosse caisse à quatre sur le sol qui joue tout le temps, mais c’était notre façon de mettre un cachet sur le genre. » comme complet et véritablement différenciant notre vision du cyberpunk. [the genre] de ce qui avait déjà été publié et de ce qui avait été si bien fait dans le passé.
Cyberpunk 2077 : Phantom Liberty, compositeur PT Adamczyk
Lorsqu’est venu le temps de développer la musique de Phantom Liberty, Adamczyk affirme que le processus était assez différent, notamment parce que l’équipe musicale a commencé par parler au directeur narratif du jeu, Igor Sarzynski. Il décrivait toute l’histoire de Phantom Liberty, ce que des personnages comme Solomon Reed, Somi et la présidente Rosalind Myers allaient traverser, et bien plus encore. Adamczyk dit que la musique de Cyberpunk 2077 a été écrite parallèlement au développement du jeu, y compris son histoire, alors que CDPR avait déjà conçu Phantom Liberty.
« Cela nous a permis personnellement de vraiment nous concentrer sur la relation entre Reed et Somi et de la traiter comme la base de toute la partition car de mon point de vue, du point de vue musical, je dirais que nous faisons essentiellement ce voyage avec Somi. , V et Reed ensemble et c’est le cœur de l’histoire », dit-il. « Le thriller d’espionnage est évidemment là, mais c’est comme des vêtements de fantaisie, et en dessous se trouve la relation avec Somi. »
Paciorkowski dit que créer l’aspect thriller d’espionnage de la musique de Phantom Liberty a été assez facile car Adamczyk et le reste de l’équipe avaient déjà créé les bases de la musique de ce monde. Pour moi, la chanson thème de Phantom Liberty, « Phantom Liberty » de Dawid Podsiadło, crie « thriller d’espionnage », avec une version presque Cyberpunk d’une chanson classique de James Bond. L’équipe est d’accord, notant qu’il s’agit de la chanson de thriller d’espionnage la plus avancée de la bande originale, mais Paciorkowski dit qu’elle n’aborde pas l’écriture et la composition de chansons avec un « thriller d’espionnage », qui pourrait utiliser des orchestres classiques des années 60 et des années 70 et des lignes de jazz comme celles-ci. entendu dans 007 les films, en tête. Au lieu de cela, il a simplement écrit sur la relation entre les personnages.
Quant à ces personnages, Adamczyk et Paciorkowski décrivent la relation entre Somi et Reed comme un « froid sentiment de tragédie ».
« Ce n’est pas de l’opéra dans la manière dont il est exprimé », dit Adamczyk. « C’est assez subtil, ce qui est génial car vous pouvez travailler avec beaucoup de dialogues et il y a beaucoup de dialogues dans le jeu. [but] De plus, vous avez le sentiment de ne pas être résolu. »
Il dit que ce n’est pas ce qu’il pensait lorsqu’il a écrit la partition de Phantom Liberty, mais plutôt quelque chose qu’il a réalisé après avoir écrit certains des principaux indices de la partition. En fin de compte, je voulais montrer que Somi et Reed étaient autrefois amis et souhaiteraient ne pas être dans la situation dans laquelle ils se trouvent pendant Phantom Liberty. « Mais il est difficile d’oublier le passé et ce qu’il était pour ces deux-là, et je pense que dans des circonstances différentes, ils agiraient probablement différemment. »
Adamczyk cite les paroles de « Phantom Liberty » de Podsiadlo, « S’il vous plaît, dites-moi que vous avez apporté le fer », comme une indication de ce à quoi devrait ressembler la relation entre Somi et Reed, même s’ils souhaitent que les choses soient différentes.
Adamczyk me dit que l’équipe a demandé à Podsiadlo de rejoindre la bande originale de Phantom Liberty en raison de la façon dont sa voix mélange « virilité » et masculinité avec « une grande vulnérabilité », notant que cette intersection renvoie aux racines de la musique « d’espionnage » que nous associons au genre aujourd’hui.
Ailleurs dans le processus, Paciorkowski dit s’être beaucoup concentré sur les signaux musicaux de Kurt Hansen et Myers de Phantom Liberty. « Hansen était définitivement plus facile parce qu’il est évident, n’est-ce pas ? C’est un tyran, il s’agissait donc d’ajouter de la gravité et de l’avidité au son pour le faire ressortir encore plus hors de l’écran », dit-il. « Et avec Myers, c’était un peu plus compliqué parce que, d’un côté, elle apparaît comme quelqu’un qui a de bonnes intentions, mais on ne lui fait pas forcément confiance. Il s’agissait donc d’ajouter cette note d’incertitude. »
Cyberpunk 2077 : le compositeur de Phantom Liberty, Jacek Paciorkowski
Les types de morceaux et les efforts fondateurs qui retracent une ligne musicale allant de Cyberpunk 2077 à Phantom Liberty se prêtaient également à Coureurs de bordqu’Akira Yamaoka a composé avec la collaboration d’Adaczyk et de l’équipe musicale du CDPR.
« Je ne veux pas mettre de mots dans [Yamaoka’s] bouche, mais je dirais que l’ingrédient clé et le facteur clé pour obtenir le score de Coureurs de bord «L’objectif était de garder intacte l’identité de la propriété intellectuelle», me dit Adamczyk. « Comme je l’ai déjà dit, nous voulions vraiment avoir notre propre vision du genre Cyberpunk et nous y sommes très attachés. C’est le son que nous souhaitons publier en tant que version CDPR de Cyberpunk, d’où l’utilisation de morceaux du jeu de base. . [in Edgerunners] ».
J’ai terminé ma conversation avec Adamczyk et Paciorkowski curieux de connaître leur travail au CDPR, non pas à cause de leur poste ou de leur titre, mais à cause du fait qu’ils sont des compositeurs internes du studio. Après avoir couvert une bonne partie de la musique de jeux vidéo ici sur Informateur de jeu et à mon époque, il est plus courant que les studios et les entreprises embauchent des compositeurs indépendants, ou des compositeurs complètement indépendants, par le biais de contrats, etc. Le compositeur écrit la musique, le jeu sort et les deux se séparent. Mais dans le cas du CDPR, Adamczyk, Paciorkowski et le reste de l’équipe sont des employés du studio.
« Pour être honnête, je dois me pincer chaque jour », dit Adamczyk. « Je pense que c’était comme ça dans l’industrie du jeu vidéo. Il y a vingt ou trente ans, je pense que beaucoup de studios avaient des compositeurs internes, mais ensuite l’industrie s’est développée. Et pour une raison quelconque, la plupart des grands studios ont abandonné leur équipe musicale. Quand « Vous n’avez pas de chaîne stéréo, c’est un peu une occasion manquée ».
Soulignez les efforts de collaboration qui ont lieu en dehors des réunions Teams et Zoom ou des discussions formellement programmées : pauses cigarette, déjeuners, etc. Adamczyk dit que les informations qu’il apprend et qu’il peut ensuite appliquer à la musique lors de ces conversations informelles « contribuent à intégrer la musique au tissu du jeu ».
Paciorkowski ajoute que travailler au CDPR, en particulier sur des projets comme la bande originale de Phantom Liberty, « c’est comme si j’avais gagné à la loterie ».
« Lorsque vous êtes travailleur indépendant, vous êtes en réalité assez éloigné de tout le processus », dit-il. « [We] « Nous sommes en mesure de prendre des décisions plus éclairées sur la forme finale de la scène en termes musicaux, alors oui, travailler en interne est un avantage qui vous permet de mieux écrire. »
Les éditions standard et de luxe de la bande originale de Phantom Liberty sont disponibles en streaming. Il Coureurs de bord La bande originale est également disponible en streaming à partir d’aujourd’hui et les précommandes pour une sortie vinyle début 2024 sont ouvertes.
Pour en savoir plus, lisez Informateur de jeu Critique de Cyberpunk 2077 puis lecture Informateur de jeu Revue de la liberté fantôme. Après cela, lisez Informateur de jeu Trucs et astuces Phantom Liberty sans spoiler, puis découvrez cette histoire sur une série Cyberpunk en direct en préparation.
Avez-vous joué à Cyberpunk 2077 : Phantom Liberty ? Faites-nous savoir ce que vous en pensez dans les commentaires ci-dessous !
Quelle est votre réaction ?
